鍾玉鳳曾參與眾多國際音樂跨界合作計畫，從2008年德國〔Musiker-ohne-Grenzen 音樂越界計畫〕、2009年〔Magic Lute〕計畫、一直到2010年〔Magic Lute〕歐洲巡迴，讓傳統音樂訓練出身的她能夠跳脫窠臼，以優秀的琵琶編曲及即興能力，透過音樂投入與國際樂人對話的開闊空間。 玉鳳試圖為傳統琵琶注入新聲與生命，同時也企望她的編曲創作，能讓古老的樂器—琵琶，帶給聽眾耳目一新的聆聽體驗。

優秀的日本吉他手，熟悉爵士音樂並擅長各種音樂類型的旋律，曾與沖繩的三弦樂手平安隆合作，現也與美濃的林生祥合作。 在面對不同於自身生命歷程的異文化時，大竹研認為不斷地相互溝通與傾聽，是靠近作品核心的唯一途徑。不論是沖繩舞蹈音樂，還是台灣客家八音，在了解對方音樂作品背後深層的文化意涵之後，不斷地嘗試各種演奏方式與情緒，以豐富的想像力去彈奏吉他，是他與各種不同音樂類型成功合作的祕訣。 2010年錄製了第一張創作專輯<I Must Have Been There 似曾至此>。

伊士曼．盧其馬是印尼森巴巽他樂團（Sambasunda）的團長亦是印尼知名作曲家，90年代末開始進行著他稱之為「交綜音樂」的計畫，將爪哇甘美朗（Gamelan）、八里島甘美朗、雅加達流行樂孔蒙（Kromong）、西爪哇的宅蓬（Jaipong），與巴西的森巴（Samba）節奏合為一體。 盧其馬的實驗不是樂種的速成取樣與拼貼，他強調作品的藝術性與成熟蘊釀。 巽他森巴樂團自1988年開始的「節奏的巽他」音樂計劃，飆起了印尼跨族群融合樂的風潮，也是將傳統再生最為經典的範例。

早川徹出身於日本爵士樂界、極受重視的新生代電貝斯手，他的演奏風格獨具一格，靈動的節奏，是許多亞洲樂人欠缺的。 同時，他擅長多樣旋律樂器，使得在扮演貝斯手的角色時，不侷限於低音節奏的線條，而能超越樂器的特色，與合作樂人以共同悠游的姿態，貫穿樂曲。

鍾永豐來自高雄縣美濃，自青少年時期開始寫詩，接觸文學和音樂；大學畢業後，驚覺到客家農村文化日漸凋零，遂同妹妹秀梅和友人李允斐回到故鄉美濃，以「第七工作站」為基地參與客家鄉土文化扎根以及「反水庫運動」組織工作，並籌組「美濃愛鄉協進會」。 99年開始與客家歌手林生祥合作，籌寫及獨立發行<我就等來唱山歌>專輯，也完成了<菊花夜行軍>、<臨暗>、<種樹>、<野生>、<大地書房>專輯。 被美國學者/音樂評論Andrew Jones喻為「華人最好的作詞人」。

挪威海岸風暴音樂節(Riddu Riddu Festivali)，世界上極少數以義工組織動員製作的音樂節。Riddu Riddu意為海岸風暴，是挪威海岸典型的氣候。 挪威海岸的原住民薩米族，過去社會地位與權益也一直受到壓抑。13年前，幾位年輕的薩米族人開始了一個青年組織，從青年工作坊學習傳統技藝與文化開始演變成今日的海岸風暴音樂節。 除了重頭戲演唱會之外，還包含了嚴謹的論壇、影展、青年工藝坊、口述傳統等，涵蓋的主題超越單一文化關懷，擴至對世界原住民的瞭解與認識，成為挪威原住民族認同運動的復興起點。

春天吶喊（SpringScream）創辦人。1995年， 當時台灣的社會對「創作樂團」二個字還很陌生，對現在風行的「音樂祭」更是毫無所悉。 2013年已邁向了第19屆，創辦人Jimi與Wade兩人努力推廣並追求多元化「原創音樂」與「藝術展演」，每年在墾丁地區超過200組國內外樂團表演者輪番演出，春天吶喊已經成為國內規模最大、歷史最悠久、知名度最高的國際型音樂藝術展演活動。

德國大型音樂展演資深現場工程師，於科隆那學院獲得錄音工程學位後，開始隨著民謠、世界音樂樂團巡迴全歐洲和德國演出，同時也是烏仁娜巡迴世界演出時的固定班底，雙方默契絕佳。 Christoph Stoll亦專精於展演現場音控，長年擔任流浪之歌音樂節、德國魯多許塔音樂節TFF音樂節等大型音樂節現場聲音工程。

全才型藝術工作者，擅長以印尼在地元素「竹」及「光」做為創作媒材，呈現亞洲建築與藝術的美學。 他經常受邀於國際間做裝置創作，同時也與印尼當代樂團、劇場合作，是印尼知名當代劇團Theatre Payung Hitam 藝術總監，呈現獨特的、藝術性極高的舞台燈光與效果。

日本手工造琴師。以慢火細熬的方式做出高品質的吉他、電吉他，在聲響與技術上獨具一格，是許多日本知名吉他手指定的造琴師傅。 在舞台聲音與聲音原理，亦擔任多張專輯技術顧問，包括林生祥的<大地書房>。 創立獨立樂器工作室「Kanji Wood Carving & Musical Instruments」。

心思細膩的平面設計師，設計幾乎所有大大樹音樂圖像的出版品。作品<大地書房>專輯也曾入圍金曲獎最佳專輯包裝獎。 除了設計大大樹的出版品外，也參與藝術觀點ACT雜誌等的設計。

『搖滾辦桌』自2012年起，今年已經邁入了第二年，當初創辦的目的就是要呈現給觀眾台灣本土搖滾最美好的景象，用音樂團聚感情 重溫道地台灣味。 台語的「辦桌喔」發音正是「BANDOH」，加上搖滾之後變成台灣首創『搖滾辦桌ROCK BANDOH！』，就是要你把搖滾當飯吃！ 鬥陣聽搖滾，作夥吃辦桌，相揪來搏感情，拉近彼此的距離，是搖滾辦桌的精神，也要讓大家一起見證台灣本土最搖滾的精神！最生猛夠味的各式台灣樂團。 一邊聽搖滾樂團一邊吃辦桌，右手舉筷、左手比惡魔角，一起吶喊！就是搖滾辦桌ROCK BANDOH！

大大娛樂總監，曾帶領大大娛樂承辦過許多大型的演唱會，也是大彩虹音樂節的主辦人。 大彩虹音樂節今年已是第三屆，前年首次舉辦的『大彩虹音樂節』，吸引了三萬七千多人參與，成功贏得樂迷與媒體的好口碑，已成為全亞洲最具代表性的音樂盛會之一。 『大彩虹音樂節』依照七色彩虹分為七個區域同時進行，匯集眾多搖滾歌手與樂團演唱、創意藝術市集、音樂產業達人講座、…等等而成的大型嘉年華活動。整個活動相當於三個台北小巨蛋的現場，成為台灣首見將流行音樂、地方特色及新時尚市集文化結合的國際嘉年華活動。